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直擊紐約舞台，逾百工作者精密的分工組合

文╱張世欣

即使演到第四千二百四十八場，「獅子王」歷久不衰的關鍵，就是不論幕前或幕後，工作人員都能在對的時間做對的事情，讓大人或小孩，永遠都可以在劇中找到令他們快樂和滿足的元素。

在紐約最繁華的時代廣場Minskoff劇院裡，燈光一如往常的在晚上八點轉暗，彷彿沉睡的夜幕，降臨在寬廣的非洲曠野上。

這是「獅子王」音樂劇在紐約百老匯的第四千二百四十八場的演出，這齣音樂劇今年八月也將來台首演。從一九九七年十一月十三日上演至今，「獅子王」一直是百老匯前五大賣座音樂劇，票房累計已達高達五億四千六百萬美元（約合新台幣一百六十六億元）。

舞台上，具有先知能力的狒狒拉飛奇，用充滿原始野性的呼喚歌聲，劃破沉寂的天際。緩慢踩著高蹺、姿態唯妙唯肖的長頸鹿，從觀眾席通道走向舞台，大象和小象、以離心力盤旋的飛鳥群、舞者以木偶操作的花豹、齒輪原理推動的羚羊群……等，在榮耀之岩的壯闊景致之下，三、四十隻鳥獸齊聚在舞台上，向萬獸之王木法沙俯首朝拜。每一種動物的表演形態，都在考驗著觀眾想像力的極限。

下午四點，就在上演前的兩小時，「獅子王」的製作總監索席安（Doc Zorthian），到達Minskoff劇院，開始和全劇的一百四十三位演員、樂手、服裝、化妝造型師、戲偶操作員、木工師、電工技師、創意、道具和音響工程師一起工作，一年中有三百一十二天他們都是這樣拉開序幕。

一個人扮演十六個角色　花費一萬七千小時製作道具

從一九九七年「獅子王」首演時擔任助理舞台監督，到現在身為製作總監的索席安形容，舞台前的輝煌看似輕而易舉，「當你來到演出時的後台，才會發現幕後複雜宛如戰場。」

這裡有七百盞燈光，全劇使用的戲偶超過兩百個，包括仗偶、影偶和真實尺寸的人偶，呈現了二十五種不同的動物、鳥類、魚類和昆蟲，光是製作戲偶和面具就花了一萬七千個小時。

令人驚嘆的是，有的舞者全場必須飾演十六個角色之多，從羚羊、母獅、土狼、蝴蝶，到活動的「草人」，每一個場景不僅要穿戴不同的服裝道具，因應角色的不同，還必須在最短時間內化上不同的妝。一百四十三位幕前幕後的人員來回交錯，索席安說：「舞者們不僅在舞台上模仿動物不停的奔跑跳躍，即使到了後台，大家更要快速變裝，重新進行下一個角色。」

布景、音效人員更是得時時刻刻保持高度警戒，準確無誤操作複雜精密的機械，搭配台前正在上演的劇情，更換不同的景片、布景和道具。索席安說，舞台最重要的工作之一，就是要在每場演出的過程中，確保沒有演員或是舞者因為在後台奔跑換裝，誤觸布景的機關而受傷。

「在後台，大家是有固定行動路線的，」索席安說。包括演員在內的所有劇組工作人員，在加入「獅子王」之後，首先就是摸熟布景活動時的軌道，以及可以行走的路線，要保證整場戲順利演出安全無虞，「就是每個人都要知道在對的時間，做自己該做的事情，」他說。

融入全球表演形式　傳達沒有煩惱的哲學

究竟是人演戲？還是戲演人？和一般戲劇演出不同的是，「獅子王」劇中的面具並不是罩在演員的臉上，而是戴在頭頂上，每個演員的臉部表情都可以清楚被看到。「獅子王」想傳達的是，一種「人性的動物」全新創作概念。

索席安認為，「獅子王」音樂劇與眾不同，來自於其原創要素的豐富和多樣化，「更珍貴的是，融入了各個地域文化的表演形式，包括來自非洲的音樂、演員和面具，來自日本的人形淨琉璃（Bunraku puppetry），具有中國概念的皮影戲等，」他說。

劇中不但運用了一百零七種非洲傳統的打擊樂，渲染出濃郁的非洲大地自然雄渾的氣勢與氛圍，更運用了日本的人形淨琉璃概念。這種在十六世紀始於日本劇場的表演形式，觀眾可以看到主要的操縱師控制大型玩偶，同時有旁白敘述故事。較大的人形淨琉璃最高有五呎高（約一百五十公分），由三人小組來控制，由於木偶顯然易見，觀眾既能專注於故事，或是木偶師的技巧，這就是舞台表演「雙重事件」（double event）的功效。

另外，劇中也大量運用中國及印尼的皮影戲概念。當小獅子辛巴，展開找尋自我和真愛的冒險歷程時，多位燈光師，就利用透過光反映在銀幕上的影子，傳達小獅王的摩拳擦掌。當然不得不提戲中的「哈庫拉•馬塔塔」，這句話由丁滿、彭彭（劇中角色）唱出，代表了往後的日子不要感到煩惱的精典名句，「這就是『獅子王』沒有煩惱的哲學，」索席安說。

表演者來自四面八方　關切心理需求才能方便管理

製作過程中最困難的工作，就是如何找到可以又唱、又演、又跳舞，還要懂得操縱布偶的多元表演者。

劇中演唱非洲歌曲的角色，製作單位也堅持只從非洲選角。但隨之而來的是，如何管理來自不同國家的演員或是舞者，以及他們每天演出當中必須承擔的高度壓力。索席安說，隨時關切每個人的感受和心理需要，找出彼此可以對話的共同點，是他多年來帶著「獅子王」在世界各地巡演的經驗當中，體會出的不二法則。

無論是音樂劇本身的創意發想內容、得獎紀錄或是票房數字，「獅子王」在近代百老匯音樂劇史上獲得的成就，不容置疑。但不可否認的挑戰是，幾乎每個季節都有好幾齣新劇上演的百老匯，「獅子王」同樣面臨後浪不斷逼近的激烈競爭。而且前往不同的國家演出，適應各個國家不同的國情和法律，是「獅子王」劇組一直在面臨的新挑戰。

即使演到第四千二百四十八場，「我的工作很簡單，就是讓這齣戲永遠保證最佳演出品質，」索席安說。他認為「獅子王」能歷久不衰的關鍵，就是「無論大人或小孩，永遠都可以在劇中找到令他們快樂和滿足的元素。」